Offentlig kunst

Brugen af upcyclede og sunde materialer gør kunsten i Gradient Canopy mere bæredygtig.

3 minutter

Kunstværkerne The Orb og Go på torvet i Google Visitor Experience.

Kunstværkerne The Orb og Go på torvet i Google Visitor Experience. Billede: Iwan Baan for Google.

Vi stræber efter at skabe funktionelle og sunde arbejdspladser, der også byder på overraskelser og sjov. Det er den immaterielle tredje dimension, der hjælper os med at føle os engagerede, energiske og komfortable ved at minde os om vores fælles menneskelighed. Kunst er en måde at omfavne dette humanistiske aspekt på, og siden 2010 har vi søsat en række kunstprogrammer hos Google, herunder vores interne GoogleArts-program, initiativet Google Arts & Culture og Artist in Residence-programmet.

I Google Visitor Experience (som ligger ved Googles nye Gradient Canopy-kontor) udbreder et dedikeret offentligt kunstprogram denne tankegang til vores Mountain View-fællesskab. Spredt ud over det udendørs offentlige torv og gangstierne står seks offentlige kunstværker, der er med til at gøre Google Visitor Experience til et livligt og indbydende sted for alle.

Kunstværkerne er fremstillet af lokale og ikke-lokale kunstnere og er alle designet til dette rum med henblik på at skabe steder rundt om bygningen, hvor man kan komme hinanden ved og få gode og sjove oplevelser. Værkerne lever også op til Gradient Canopys ambitiøse målsætninger for bæredygtighed og sunde materialer, da hvert kunstværk er fremstillet af materialer, der ikke optræder på den røde liste (en liste over de mest skadelige ingredienser for mennesker og miljøet), og støtter vores bestræbelser på at minimere affald. Ligesom det er tilfældet med materialerne i bygningen, bidrager kunstværkerne til Gradient Canopys indsats mod at opnå Materials Petal-certificeringen i kategorien Living Building Challenge (LBC) fra International Living Future Institute (ILFI).

Da vi skulle konceptualisere den offentlige kunst til Gradient Canopy, var vores mål at finde engagerende og finurlig kunst, der ville gøre det udendørs torv til et spændende sted, man ville have lyst til at besøge igen og igen. Vores ønske var at installere kunst på en måde, hvor det ikke føles som et museum, men i stedet minder om de kreationer, man kan opleve ved Burning Man-festivalen i Black Rock City, der er en årlig midlertidig by i Nevada-ørkenen, som er kendt for sine stedsspecifikke og tankevækkende kunstinstallationer. Vi samarbejdede med Burning Man Projekt om at finde partnere, der kunne puste liv i torvet via fællesskabsorienteret kunst. På grund af deres store erfaring inden for inddragelse af fællesskaber levede Burning Man Project fuldt ud op til vores mål om at skabe interaktiv offentlig kunst, der kunne tilføre et helt særligt kreativt udtryk.

Halo af SOFTLab i Google Visitor Experience

Halo af SOFTLab i Google Visitor Experience. Billede: Mark Wickens.

Vi vidste, at vi ville udvælge kunstværker, der både kom lokalbefolkningen og Google til gode. Ved hjælp af Burning Man Project afholdt vi en række sessioner, hvor vi lyttede til de lokales synspunkter, og workshops om designtænkning, som inviterede dem til at give deres besyv med omkring, hvilken slags kunst der ville skabe de mest livlige fællesområder. Ved disse sammenkomster lyttede vi til de lokales historier om barndommens eventyrlyst og nysgerrighed, lærte, hvordan folk orienterer sig ved hjælp af vartegn, og hørte et oprigtigt behov for oplevelser, der vækker det indre legebarn. Mange håbede på interaktive kunstværker, der i mindre grad ville afhænge af teknologi og i højere grad fokusere på taktile, håndgribelige oplevelser. Vi inviterede også lokalbefolkningen til at stemme om, hvilke kunstværker der skulle udvælges, via et offentligt website.

Curious af Mr & Mrs Ferguson Art

Curious af Mr & Mrs Ferguson Art. Billede: Mark Wickens.

Vi efterspurgte kunstnere fra hele verden, og ud af de mere end 200 ansøgninger, vi modtog, udvalgte vi seks offentlige kunstværker, der kunne leve op til bygningens bæredygtighedsmål ved at levere en bæredygtig og fællesskabsorienteret kunstoplevelse. Hvert kunstværk er fremstillet af sunde materialer, der enten er genanvendt eller blev anskaffet på en bæredygtig måde. "Curious" af Mr & Mrs Ferguson Art er eksempelvis en kæmpe skulptur af en grizzlybjørn, der er Californiens officielle delstatsdyr, hvis pels består af mere end 160.000 pennyer. Sammen tilbyder de offentlige kunstværker overraskende og sjove øjeblikke og fællesrum, hvor lokalbefolkningen og Googlere kan mødes, reflektere og indhente inspiration.