هنر عمومی

در تلاشیم فضاهای کاری سالم و کاربردی ایجاد کنیم که لحظات شگفت‌انگیز و لذت‌بخشی را رقم بزند. این بُعد سوم ناملموس است که به ما کمک می‌کند با یادآوری اینکه همه انسان هستیم، حس مشارکت و راحتی داشته باشیم و پُرانرژی باشیم. هنر روشی جذاب برای لمس کردن این عنصر انسانی است و ما از سال ۲۰۱۰ چندین برنامه هنری در Google به‌راه انداخته‌ایم، ازجمله برنامه داخلی «هنر Google‏» (GoogleArts)، طرح ابتکاری «هنر و فرهنگ Google‏» (Google Arts & Culture)، و برنامه «هنرمند مقیم» (Artist in Residence).

در «تجربه بازدیدکننده از Google» (واقع در دفتر جدید Gradient Canopy از Google)، یک برنامه هنری عمومی تخصصی این خط فکری را به جامعه وسیع‌تر ما در «مانتین ویو» منتقل می‌کند. در سرتاسر پلازای عمومی و پیاده‌روی بیرونی، شش اثر هنری عمومی وجود دارد که به «تجربه بازدیدکننده از Google» کمک می‌کنند به مکانی پر جنب‌وجوش و دلپذیر برای همه تبدیل شود.

هر اثر هنری که توسط هنرمندانی از دور و نزدیک خلق شده است، به‌طور ویژه برای جایگاه خود طراحی شده است، کمک می‌کند مکان‌های مختلف ساختمان یکپارچه شوند، و فرصت‌هایی را برای بازی و تجربه‌های شادی‌بخش ایجاد می‌کند. درعین‌حال، این آثار هنری همچنان اهداف سخت‌گیرانه پایداری و مواد سالم Gradient Canopy را درپیش گرفته‌اند، زیرا هر اثر هنری از موادی ساخته شده است که در فهرست قرمز «قرار ندارد» (یعنی از موادی که برای سلامت انسان و محیط‌زیست بسیار مضر است تشکیل نشده است) و از اقدامات صورت‌گرفته برای پسماند صفر حمایت می‌کند. درست مانند مواد به‌کاررفته در داخل و نمای ساختمان، این آثار هنری به اقدامات Gradient Canopy برای کسب گواهینامه «Materials Petal از چالش ساختمان‌های زنده (LBC) مؤسسه بین‌المللی Living Future‏ (ILFI)» کمک می‌کنند.

وقتی نوبت به مفهوم‌سازی هنر عمومی در Gradient Canopy رسید، هدف ما شناسایی هنری جذاب و زیبا بود که پلازای بیرونی را به مکانی برای کاوش و بازگشت دوباره و دوباره به آن تبدیل کند. به‌طور خلاصه، مقصود ما هنری بود که کمتر شبیه موزه باشد و بیشتر شبیه به آثاری باشد که در رویداد Burning Man در شهر بلک راک قرار داشت. بلک راک شهر موقتی سالانه در صحرای نوادا است که به‌خاطر آثار هنری مختص آن مکان و تداعی‌کننده‌اش معروف است. ما به‌دنبال شریکی بودیم که به کمک او به هنر پلازا جان ببخشیم و در این مسیر با پروژه غیرانتفاعی Burning Man کار کردیم تا در فرایند انتخاب هنر جامعه‌محور با ما همکاری کند. پروژه Burning Man به‌دلیل تعهد قوی خود به مشارکت جامعه، با هدف ما برای ایجاد هنر عمومی که تعاملی و مشارکتی باشد و تجربه مشترکی از بیان خلاقانه ارائه دهد همسو بود.

می‌دانستیم که می‌خواهیم آثار هنری‌ای را انتخاب کنیم که هم برای جوامع محلی و هم برای Google مفید باشد. با کمک پروژه Burning Man، مجموعه‌ای از جلسه‌های گوش دادن به نظرات جامعه و کارگاه‌های تفکر طراحی را برگزار کردیم که از جامعه محلی دعوت می‌کرد درباره هنری که پر جنب‌وجوش‌ترین فضاهای اجتماعی را ایجاد می‌کند نظر دهند. ازطریق این گردهمایی‌ها، به روایت‌های ماجراجویی و کنجکاوی دوران کودکی اعضای اجتماع و اینکه افراد چگونه ازطریق نشانگرهای مکانی مسیرشان را پیدا می‌کنند گوش دادیم و اشتیاق فراوانی برای تجربه‌هایی شاد و مفرح احساس کردیم. بسیاری خواهان آثار هنری تعاملی بودند که کمتر به فناوری و بیشتر به تجربه‌های لمسی و عملی متکی باشد. همچنین از اعضای اجتماع دعوت کردیم تا ازطریق وب‌سایتی عمومی به آثار هنری نهایی رأی دهند.

از یک فراخوان بین‌المللی که در آن بیش‌از ۲۰۰ اثر ثبت شد، شش اثر هنری عمومی انتخاب شد. این آثار کمک می‌کردند اهداف بزرگ‌تر پایداری ساختمان به یک تجربه انسانی ملموس و قابل‌دسترس تبدیل شود. هر اثر هنری با مواد سالمی ساخته شده است که یا از منابع پایدار یا از منابع بازیافتی تهیه شده بودند. به‌عنوان مثال، «عجیب» (Curious) اثر گالری «آقا و خانم فرگوسن» (Mr & Mrs Ferguson Art) یک مجسمه خرس گریزلی غول‌پیکر (حیوان رسمی ایالت کالیفرنیا) است که خز آن با بیش‌از ۱۶۰٬۰۰۰ سکه پنی ساخته شده است. آثار هنری عمومی با هم لحظات شگفت‌انگیز و لذت‌بخشی را ارائه می‌دهند و مکان‌هایی را برای جمع شدن، تأمل کردن، و الهام گرفتن اجتماع و کارمندان Google ایجاد می‌کنند.